健康写实主义

健康写实主义是指1963年李行导演开启的一股台湾电影潮流,他导演的《蚵女》、《养鸭人家》等片被称为“健康写实主义”

起源

1963年底在台北推出公映的一部黑白文艺小品电影,很偶然地开出了一条清流,进而影响台湾电影发展达20年之久。这部《街头巷尾》由独立制片的自立公司出品,导演是初由拍摄台语片转入国语影坛的外省青年李行

李行与编剧[[姚凤盘]]、摄影师[[赖成英]],和[[李冠章]][[崔小萍]][[曹健]][[雷鸣]]等一干优秀演员在《街头巷尾》片中所展现的诚意启发了当年初任职台湾[[中央电影公司]]总经理的龚弘,他喊出“健康写实”的口号,在一片黄梅新腔旧曲和都市奇情悲喜剧的厮杀中,树立起清新的形象。

《街》片是部朴素的写实电影,亲切而细腻地描写大都市贫民窟的众生相,洋溢着浓郁的人情味。情节很淡,主要是诸多人物的精炼素描,拾荒的胖子和富正义感的三轮车夫共住同一屋檐下,临室住的是久病缠身又拖着小女儿的台湾欧巴桑,另外有出卖肉体不卖灵魂的娼妓、独自带着孙子渡海来台的外省老太太,电影前半部以台湾乡土电影的笔触刻画这些小人物在大都市的阴影中讨生活的细节,后半部则集中描写胖子收养丧母的小女孩,两人之间的互动。

《街》片的写实情味深深感动了广大观众,当年公映,果然一如广告词所言“家家户户梁山伯,不如来看街头巷尾”,成为台湾地区年度卖座第十名,黄梅调电影的始作俑者李翰祥导演,在报端撰文大赞《街》片。如果《街》片在轰动之后归于平静也就罢了,正好中影新任总经理龚弘观毕《街》片大为感动,希望能和进一步发展这种以写实精神为尊的艺术理念。只是,龚弘心中仍有疑问:“难道写实电影一定要在穷巷中取材?”

当时中影自台湾省政府属下的台湾电影制片厂借来一批“省政建设”纪录片,内容多为农村渔村生活点滴的画面,当看到彰化鹿港滨海蚵田中,蚵车在夕阳下一一赋归的镜头,龚弘豁然开朗,决定以此为志,试着走出穷巷,走向田野,以灿烂、健康的精神拍摄写实影片,转批判副面印象为讴歌正面精神,打造一条健康的写实路线。由是,“健康写实”成为既定的指标,电影《蚵女》便由此诞生。

《蚵女》当值“健康写实”路线草创之初,成绩并不整齐,然而影片内蕴的制片气魄却非同凡响。海报上画着女主角王莫愁健美的身影,片中瑰丽的彩色摄影和过于宏大的场面设计,其实已稍稍偏离写实的准则,然而全片依旧诚意可感。李嘉李行联合执导,日后在胡金铨电影中颇有发挥空间的摄影师华慧英的彩色摄影也拍出了水平,使《蚵女》因缘际会在1964年于台北举办的亚洲影展场上一举夺冠,获颁最佳影片荣衔。

《蚵女》的成功为“健康写实”路线注入一剂强心针,但真正要到第二部健康写实电影《养鸭人家》完成,这条制片方针才真正完全被巩固。

据载,《养鸭人家》的剧本是1963年夏天,中影电影技术人才研究班开训后,讲师扬澄根据日本东宝公司山口稔口述的鸭农故事,领导学员们重新创作,拟故事大纲,练习写作剧本,尔后,张永祥再重新将诸多散稿消化后,重写成《养鸭人家》的剧本,在《街头巷尾》表现优异,又在《蚵女》片中习得彩色阔银幕片拍摄手法的青年才俊李行这次得以独挑大梁,只手执掌导演筒,摄影师[[赖成英]]掌镜,以黑白文艺片《台风》获得亚洲影展、[[金马奖]]双料最佳女配角的女星[[唐宝云]]出任女主角,另有葛香亭、葛小宝父子档搭配演出,台语片性格红星欧威、艳星游娟等都加入了演员阵容。

如果说《蚵女》偏重炫耀彩色阔幕上的台湾风光,《养鸭人家》便比较回归到“健康叙事”与“写实精神”的平衡。《街头巷尾》、《蚵女》和《养鸭人家》三部影片算是为“健康写实”制片路线奠下极佳的基础。

健康综艺的制片方针

“健康写实”制片方针虽然仅只是具有浓厚党国色彩的台湾[[中央电影公司]]喊出的口号,但它在当时对整个华语影坛带来直接、间接的影响不可谓不浅。为避免应证外界传说“健康就难以‘写实’,写实则未必会‘健康’”的判词,中影的“健康写实”口号在维系近四年之后,终于改弦易辙,以“健康综艺”的制片指标试图平衡中影身为国营企业、肩负文化教育重责大任,却又意欲争食影坛票房大饼的商业营运策略,在“健康综艺”的口号下,似乎任何制作稍微严谨、牵扯得上家庭伦理、青年心理的作品,就能保送过关,成为“健康综艺”的一份子,渐渐的,健康与否,好像也不再是创作者与影迷朋友们双方关心的重点,还是综艺、热闹、好看,才是维系影片卖座的不二法门。

在“健康综艺”的口号引领下,除了原有以写实精神为导向的作品,公司方面还预备扩大制片方向,朝神话、动作、歌舞、都市奇情等题材多方拓展。在此阶段,仍然有不少影片在有意无意间,把台湾社会民生与人情趣味的切片保存在电影中,宛如纪实着史一般历历在目。如以歌厅文化为背景的《群星会》、《情人的眼泪》(均为李行导演,前者由中影出品,后者由联邦出品)、中影的《八仙过海扫妖魔》、以及由姚一苇著名话剧改编、曾在亚洲影展获最佳影片卖座却无比惨淡的《玉观音》,还有华裔日籍红星翁倩玉主演的系列影片如《小翠》等等,都是此时期问世的名作。

其中,《新娘与我》和《家在台北》是留欧导演白景瑞的重要作品,前者以轻松逗趣、近似卡通般的叙事手法演绎一个青春家庭喜剧,后者则以缤纷炫目的分割银幕技巧对照敦厚稳重的导演风格,拍摄三段海外留学生归国探亲的故事。《新娘与我》当年票房鼎盛,女主角甄珍不但成为票房红星,中影公司也藉此逐渐摆脱“党国事业”的包袱,开始生产更具商业特色的作品,《新娘与我》片头字幕以动画呈现,在当时也让人耳目一新,原本还欲推出续集《太太与我》,只是,在1969年一年间,台湾就上映了香港国泰公司出品的《太太万岁》(乐蒂、张扬主演)、台语片《太太请原谅》,另外还有万祥电影公司出品的《丈夫与我》,张佩成等导演,江青、杨群、张小燕主演,再加上导演白景瑞监持不愿胡乱拍摄续貂之作,《太太与我》因此搁置,白导演便全力投入筹摄《家在台北》。

1969年成立的大众电影公司是本身仅有人才,无厂无房的独立制片公司,主要成员包括导演李行白景瑞,以及与李、白二位合作多年的旧班底。大众公司的作品在整体风格上与中影「健康写实」、「健康综艺」路线十分接近,尤其在中影逐渐将大小制作交予快手导演[[刘家昌]]摄制之后,早期《养鸭人家》、《我女若兰》、《哑女情深》之类作品的制片诚意便慢慢转移到大众公司出品的几部传世经典里,电影史家甚至大胆断言,由《街头巷尾》点燃的这一枝火炬在辗转经过中影加温之后,又回到李行导演的手中,接香续火,往前迈进。

大众公司的创业作是白景瑞导演、刻画年轻人彷徨心理的社会家庭剧《今天不回家》;影片本身倒不特别如何,反而是姚苏蓉演唱的主题曲红遍整个东南亚,开创了所谓姚派唱腔,成为一个时代的印记。

大众所推出最重要的影片,和中影早年的“健康写实”风格习习相关,宋存寿导演的《母亲三十岁》、李行的《母与女》、《原乡人》等,都是杰作,其中又以[[张永祥]]编剧、李行导演、[[赖成英]]摄影的古装片《秋决》艺术成为最高。

 

标签:

编者介绍

李洋

李洋,北京大学艺术学院教授,中文电影百科创建人,著有《目光的伦理》《迷影文化史》等,主编有“新迷影丛书”,译有《宽忍的灰色黎明》《莱昂内往事》《特写:阿巴斯和他的电影》等。微博:daqihupi

评论关闭