奥地利电影

奥地利电影
20世纪初,奥地利出现新闻片。1908年,导演哈努斯拍摄了奥地利第一部故事片《从梯级到梯级》。1914年,出现了一家电影公司,摄制一些根据德国和奥地利作家的文学作品改编的故事片。1920~1924年是奥地利电影业的兴盛时期。这几年摄制的影片有A.柯尔道的《王子和穷人》(1920)、《参孙和达里拉》(1922)、M.凯尔泰斯(即M.柯蒂斯)的《索托玛和葛莫拉》(1923)、《奴隶的女王》(1924)、R.威内的《奥尔拉克的手》(1924,德、奥两国合拍)。

有声电影出现后,奥地利成为一个专门摄制音乐片的国家,如,著名导演W.福斯特拍摄了叙述奥地利作曲家舒伯特生平的影片《未完成的交响曲》(1933),描写哈布斯堡王朝时代维也纳的舞会盛况的影片《化妆舞会》(1934)、《玛祖卡舞曲》(1935)和《小夜曲》(1937);导演普雷明格,O.拍摄了音乐片《深厚的爱情》(1931);导演G.柯斯切里茨拍摄了《玛丽亚•巴什基尔柴瓦》(1935)。1938年纳粹德国将奥地利吞并后,很多重要的电影工作者纷纷侨居国外。第二次世界大战后,恢复了独立地位,电影产量有了明显的增加,年产影片最多达25部。著名导演派伯斯特,G.W.回到他的祖国执导了故事片《审判》(1948),此片1948年威尼斯国际电影节上获“最佳导演奖”,是战后奥地利第一部获奖影片。这期间银幕上出现的其它重要影片有描写从战场上返回家乡的士兵的遭遇的《遥远的路程》(1946,导演艾休什),揭露法西斯军队在南斯拉夫的残暴罪行的《最后一座桥》(1953,导演奎特涅尔)、描写希特勒统治崩溃的《最后一幕》(1955,导演派伯斯特)。这个时期拍摄的重要影片中还有法国和奥地利合拍的故事片《俊友》(1955,根据G.de莫泊桑同名小说改编,导演达更,L.)、《潘蒂拉老爷和他的男仆马狄》(1956,根据B.布莱希特的话剧改编,巴西导演A.卡瓦尔坎蒂)。此时在奥地利影片中占主要地位的仍然是音乐片和传记片。传记片中有描写德国作曲家贝多芬的《英雄交响曲》(1949,导演维尔岱),描写奥地利作曲家莫扎特的《莫扎特,伸出手来吧,我的生命》(1955,导演哈尔特勒)、描写著名奥地利演员日拉季的《来自维也纳的演员》(1954,导演帕里拉),比较成功的还有导演瓦尔特•费尔森斯坦改编的贝多芬的歌剧《费德里奥》和维尔岱改编莫扎特的歌剧《唐璜》(1954)。这期间,奥地利还摄制了一批音乐歌舞片、闹剧片、侦探片等。1953年以后的几年里奥地利年产影片达25~30部。

60年代初开始,奥地利电影业经受了严重危机,原因是得不到国家资助和来自电视的竞争等。60年代末,奥地利电影产量每年下降到1~2部。从70年代中期起,奥地利政府增加了对电影业的资助,促进了电影的发展、这时期拍摄了几部反映社会问题的影片,如描述资本主义世界“小人物”的无权境遇的《命中注定的人们》(1974,导演柯尔蒂),描写青年通过各种形式对现代资产阶级社会反抗的《来自奥塔克林格的耶稣》(1974,导演W.佩勒特和H.科赫尔)及《最后的机会》(1977,导演马达雅)。此时,知名导演M.舍尔根据 O.E.J.von霍尔瓦的小说拍摄了故事片《维也纳森林的故事》(1979),导演P.帕察克拍摄了揭露法西斯主义和新法西斯主义的影片《卡斯巴赫》(1978),导演F.安特尔拍摄了《伯克莱尔》(1981),导演班涅尔特拍摄了《继承人》(1983)。

奥地利80年代有近 600家影院,有“维恩-电影”、“什约恩布伦”、“宇宙-电影” 3家大制片厂。奥地利电影数据馆是欧洲规模较大的数据馆之一。出版的电影杂志有《电影艺术》(1949年创刊),《电影欣赏》(1951年创刊)。从1960年起,奥地利每年举办“维也纳”电影节。

成功

近年来,奥地利成为了在电影方面最引人注目的欧洲城市之一。导演例如迈克尔•哈尼克和乌尔里奇•赛德尔延续着他们精心制作的独特风格,在一些世界最具影响力的电影节上获得了最高荣誉。同时,新一代的奥地利电影制作人也开始为人所知,年青新秀如芭芭拉•阿尔伯特受到了国际赞扬。

在过去的一些年里,迈克尔•哈尼克的《钢琴教师》是奥地利最成功的一部国际电影。《钢琴教师》改编自2004年诺贝尔文学奖获得者弗里德•耶利内克的同名小说,在2001年的戛纳电影节上,它获得了评委会大奖和最佳女演员奖(得奖者:伊莎贝拉•于贝尔)。迈克尔•哈尼克被法国大使馆授予了“艺术与文学馆员”的荣誉头衔。与对这部法奥合拍片的艺术认可相匹配的是它的商业成功:在全球售出270万张票——这是奥地利电影界的一个巨大胜利。哈尼克在这之后所拍的一部故事片《狼族时代》是2003年戛纳电影节的官方参赛作品。他最新的一部电影是由朱丽叶•比诺什和丹尼尔•奥图耶主演的《隐藏摄像机》,在 2005年戛纳电影节,它得奖的希望最大。它为哈尼克赢得了最佳导演奖和费比西奖国际影评人奖(费比西国际影评联盟)。作为一个导演,他的作品立足于一个非常不同的社会角度,却同样获得了国际性的成功。在2001年威尼斯电影节上,电影《狗日子》中他对于奥地利郊区生活令人震惊的描述吸引了评委会,评委会授予它评委会特别大奖。《狗日子》还在希洪国际电影节上获得了阿斯图里亚斯王子奖的最佳故事片奖。女主演玛丽亚•霍甫施塔埃特也荣获了评委会特别奖。

在2004年戛纳电影节上,汉斯•韦恩加特纳的《教育家》受到了热情对待,之后在全球票房大卖。

与此同时,奥地利年青一代的大部分女性电影制作人被推到了国际舞台的聚光灯下。芭芭拉•阿尔伯特的首部公开亮相的故事片《北部城市》拉开了 1999年威尼斯电影节的序幕,并在于意大利科拉托举办的欧洲电影节上获得了评委会特别奖。阿尔伯特的最新电影《自由激进分子》于2003年在知名的洛加诺国际电影节上全球首映。除她以外,还有两个年轻的女导演博得了国际赞誉。杰茜卡•豪斯纳的《任性女人》和鲁茨•马德尔的《堵塞》都曾在戛纳电影节的“一种注目”环节连续定期上演。一系列富有创意的奥地利短片和实验电影同样吸引了国际范围的注意。Virgil Widrich的短片《复印店》在2001年的奥斯卡金像奖中被提名为真人电影最佳短片。《复印店》应邀参加了130多个国际电影节并获得了30项以上的奖项,其中有在多伦多世界短片电影节上夺得的最佳实验短片奖。Gabriele Neudecker的短片《FREAKY》也被授予了众多奖项,其中包括在纽约帝国电影节的故事短片大奖。

奥地利的纪录片被各大国际电影节频繁认可:尼科拉斯•盖哈特的4小时史诗《在别处》(ELSEWHERE)讲述的是在12个千年来未被众人歇斯底里的狂热情绪所波及到的偏远地带所进行的旅行,该片在2001年阿姆斯特丹国际纪录片电影节上获得了评委会特别奖。安德烈•海勒和Othmar Schmiderer的《希特勒的秘书》在2002年芝加哥估计电影节上获得了最佳纪录片的金奖。

事实证明,奥地利电视连续剧例如《SCHLOSSHOTEL ORTH》,《JULIA》和《MEDICOPTER》都在收视排行榜上轰动一时,并且电视版权在国际上大卖,取得了极大的成功。

奥地利电视连续剧《REX: A COP’S BEST FRIEND》绘制了新的版图,它的版权被售往全球的100多个国家。在这部以犯罪为主题的电视连续剧中的雷克斯是一名德国警官,靠他的两条腿在维也纳凶杀科解决了许多棘手的案例,他使得百万铁杆粉丝簇拥在电视机前守了十多年。

有关奥地利的历史财富和如画美景的大型电视纪录片使人们洞悉了解了当地的许多细节。有关维也纳的圣史蒂芬教堂和奥地利最高峰——大钟山的纪录片成为了销售热点。那些被冠以ST. STEPHEN,LEBENDER DOM 和 DER BERG之名的电视纪录片都是用奥地利的先进照相技术拍摄的(CAMCAT®)。

奥地利的广告业颇具创造力,过去的几年中,在国际上取得了巨大成功。三则奥地利人制作的电视插播广告在2003年的国际广告节上被颇具威望戛纳广告节接受,进入了“决赛电影”的名单。

参考

《中国大百科全书•电影卷》同名条目,作者尹广文


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